Όλοι οι καλλιτέχνες έχουν ευαισθησίες, όταν όμως αυτές έχουν να κάνουν με το περιβάλλον, αποκτούν μεγαλύτερη βαρύτητα. Γεννημένος το 1967, ο Δανο-Ισλανδός ανησυχεί για την κλιματική αλλαγή και την επικοινωνεί μέσω των έργων του. Ο Όλαφουρ Ελίασον ασχολείται με τη φωτογραφία, τη γλυπτική, τη ζωγραφική, τα installations.
Σκοπός του Όλαφουρ Ελίασον είναι να δώσει στους ανθρώπους να καταλάβουν ότι η κλιματική αλλαγή αφορά πρώτα την ύπαρξη του ανθρώπινου είδους και μετά τον πλανήτη. Αδιαφορώντας για τον πλανήτη, ουσιαστικά βάζουμε ημερομηνία λήξης στην ανθρώπινη φυλή. Είναι ευθύνη του ανθρώπου να διασωθεί και πρέπει να το κατανοήσει όσο πιο σύντομα γίνεται. Τα υλικά που χρησιμοποιεί είναι το νερό, ο πάγος, το φως και υλικά από τη γη.
Τα projects του Όλαφουρ Ελίασον
Έργα του έχουν φιλοξενηθεί στην Tate Modern του Λονδίνου, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης, στη γκαλερί Serpentine του Λονδίνου, στις Βερσαλλίες, στην Μπιενάλε της Βενετίας και σε πολλά άλλα διάσημα μουσεία του κόσμου. Τα έργα του πάντα προκαλούν εντύπωση για το μήνυμα που θέλουν να περάσουν. Το 2003 στην Tate Modern, παρουσίασε το Weather Project που συνολικά συγκέντρωσε 2 εκατομμύρια επισκέπτες. Τελευταία μεγάλη έκθεση ήταν πάλι στην Tate Modern, το 2019, με το όνομα «In Real Life».
Πολλές φορές κάνει εκθέσεις σε εξωτερικούς χώρους. Μερικά από τα πιο γνωστά έργα του σε τέτοιες εκδηλώσεις είναι το Green River, το New York City Waterfalls, και το Cirkelbroen. Ένα ηχηρό μήνυμα, με το δικό του πάντα τρόπο, θέλησε ο Όλαφουρ Ελίασον να περάσει στο Παρίσι, το 2015. Σε συνεργασία με τον γεωλόγο Ρίζινγκ Μίνικ, μετέφεραν από τη Γροιλανδία στην πλατεία Pantheon 12 κομμάτια πάγου, που το κάθε ένα ζύγιζε 10 τόνους. Αυτά σχημάτισαν ένα ρολόι, το Ice Watch Paris, περνώντας το μήνυμα ότι ο χρόνος μας για να αναλάβουμε δράση λιγοστεύει.
Ένα δείγμα από την έκθεση «Life» στο Fondation Beyeler της Ελβετίας, που έλαβε χώρα το 2021, μπορεί να δει κανείς στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος. Είναι μάλιστα και διαδραστική και περιλαμβάνει ένα σύντομο βίντεο από τον Όλαφουρ Ελίασον που εξηγεί το έργο και το σκεπτικό του. Η επίσκεψη στην ιστοσελίδα γίνεται ακόμα καλύτερη, αφού υπάρχει και ένα podcast με τον καλλιτέχνη.
Δείγματα έργων του Όλαφουρ Ελίασον
Δεν υπάρχουν πόρτες που να εμποδίζουν την είσοδο στο κοινό και είναι ανοιχτό μέρα και νύχτα. Για τη συγκεκριμένη έκθεση, και προκειμένου να περάσει καλύτερα το μήνυμα που θέλει, ο καλλιτέχνης αφαίρεσε τζάμια και παράθυρα από τις εγκαταστάσεις του Beyeler.
Σκοπός του είναι ενώσει το κοινό με το περιβάλλον και την έκθεση, να υπάρξουν όλοι αρμονικά και να μπει ως βάση για να κάνουν πράξη οι άνθρωποι την συνύπαρξη με το περιβάλλον. Το νερό αλλάζει χρώμα ανάλογα με το φως της μέρας και γίνεται φωτεινό πράσινο τη μέρα και με φλούο αποχρώσεις τη νύχτα.
Όλοι οι ζωντανοί οργανισμοί της έκθεσης όπως τα φυτά, αναπτύσσονται τόσο τη μέρα όσο και τη νύχτα. Τέλος, οι επισκέπτες της ιστοσελίδας μπορούσαν, για όσο καιρό διήρκεσε η έκθεση, να έχουν συνεχώς πρόσβαση στην εικόνα του χώρου με τη μορφή live streaming.
Άλλες εκθέσεις του το 2021 ήταν η «Your ocular relief, στη Tanya Bonakdar Gallery στη Νέα Υόρκη και η «In Real Life», στο Μουσείο Gugghenheim στο Μπιλμπάο της Ισπανίας.
Η έδρα του Όλαφουρ Ελίασον είναι στο Βερολίνο ενώ περνάει και χρόνο στην Κοπεγχάγη. Στη γερμανική πόλη διδάσκει και οργανώνει διάφορα workshops. Οι συνεργάτες του στο εργαστήριο του, Studio Olafur Eliasson, είναι πάνω από 90 και προέρχονται από διάφορα επαγγελματικά φάσματα.
Ξυλουργοί, αρχιτέκτονες, μαθηματικοί, προγραμματιστές, ψυχολόγοι και άλλα. Η ομάδα του βοηθάει επίσης στο να μεταφέρεται η τέχνη του σε digital και print επικοινωνία. Έχει υπάρξει επίσης, καθηγητής στο Berlin University of Arts.
Με τέτοιους καλλιτέχνες, το περιβάλλον μας έχει κάποιες πιθανότητες να επιβιώσει, αφού όλοι μας αρχίσουμε να το προσέχουμε περισσότερο.
